张立平现工作于厦门大学艺术学院美术系，教授、博士生导师。中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国国家画院研究员、中国油画学会理事、福建美术家协会副主席、福建美协油画艺术委员会主任、福建省油画学会会长、厦门市文联副主席、厦门市美术家协会主席。油画作品参加第七、八、九、十、十一、十二届全国美展并两次获奖一次获奖提名。获“中国写生油画作品汇展”凤凰奖。多次参加国家级油画学术展。第十二届、第十三届全国美术作品展油画评委。在台湾长流美术馆、赤峰市博物馆、无锡凤凰艺都美术馆、中国油画院美术馆、厦门市美术馆、大连美术馆、威海市半岛美术馆举办个人画展。已出版《“风向标”当代美术家代表作品全集——张立平》等多本画册。
妥木斯谈张立平绘画文|妥木斯
张立平一直是有很好色感的画家，经几年的努力，现在达到用高对比、高亮度、高纯度而又高协调和谐的色彩境界。 他用色达到了极致，用强烈的颜色置放出强烈的对比、在对比色彩中增添许多“第三者”“第四者”……来达到谐调，而不是在色中调入许多相反的颜色把“度”拉下来，变成“灰颜色”使之协调，是种高强度和饱满的画面色感平衡。 大面积复合颜色作衬托，使得强烈的颜色更集中、更醒目、视觉效应更突出，产生极明确的色彩节奏，也看起来更舒适。衬托色与主要色都是经过适当调配，这调配是在不伤害色彩强烈程度下进行的。色彩在更平面效应的情况下就趋于装饰意味。但不是设计的装饰画，是眼盯着对象的写生画，是依照对象在画面上完成色彩关系组合。调色时不是寻找那对象某部分是什么色，而是找画面上这一块该是什么色。是色彩意义上的颜色关系、更多是表达色彩而不是光感，更能用色彩征服视觉。加强明暗对比，许多淡颜色已近于白色，但在色相上并不含糊，色彩倾向是明确的，这一点在提高色感方面能起重要作用。同样，重颜色也是如此。 画面质感对比也很重要。几幅有水的风景、水面和船只、岸上物体的处理，有很大差别，该揉的揉、该抹的抹、这样使得主次清爽、节奏分明，强、中、弱都有，符合视觉的接受需要。 许多画面出现抽象语言，这非常正常也必然，妙在他是还在表现客观对象的，只不过多了点画面处理。所有其他流派的长处都该吸收，岂止抽象！至於自己想搞什么效果、那仅仅是自己爱好的事。估计现在条件下，那种武断的干涉画家画风的情况不会再出现在了吧！他没有故意把房屋、树木、山峦、河道改变造型，还是老老实实地照对象作画。但没有抄对象，形与色都是他自己看到的，是他自己认定的，这样比变形要耐看的多。构图也是朴素的，东西有取舍，但没有故意弄什么某种规格的样式。立平为人厚道，故而作画也厚实，他有时有点“马大哈”，不拘小节，许多碎处，小处他不去管他，反而成就了大气之感觉。
作品欣赏
《北堡后山》 布面油画 120x80cm 2020年
《笔山巷》 布面油画 80x60cm 2020年
《初春的杜鹃》 布面油画 100x80cm 2020年
《鼓浪屿》布面油画 120x80cm 2020年
《花园一角》布面油画 100x80cm 2020年
《龙人古琴的池塘》布面油画 120x120cm 2020年
《美人樵》布面油画 120x120cm 2020年
《小白宫》布面油画 80x60cm 2020年
《彩云下》布面油画 190x200cm 2019年
《阿尔山牧场》布面油画 100x80cm 2019年
《安博赛利》布面油画 120x80cm 2019年
《场院》布面油画 140x100cm 2019年
《巢》布面油画 100x80cm 2019年
《晨曲》布面油画 100x80cm 2019年
《丹霞之晨》布面油画 100x80cm 2019年
《恩和桦林》布面油画 320x120cm 2019年
《戈壁》布面油画 100x80cm 2019年
《红树》布面油画 100x80cm 2019年
《秋季的不冻河》布面油画 140x100cm 2019年
《夏营湾》布面油画 120x80cm 2019年
《玉米熟了》布面油画 120x80cm 2019年
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